Connect with us

KÜLTÜR & SANAT

ANTİ LOGO

Birbirleriyle ilintili olsalar da, bu sefer ana hususumuz logomania değil! Pekala logoyu ortadan kaldırdığınızda elde ne kalıyor? Tüketicinin …

Published

on

Birbirleriyle ilintili olsalar da, bu sefer ana hususumuz logomania değil! Pekala logoyu ortadan kaldırdığınızda elde ne kalıyor? Tüketicinin zihninde yer edinmek için illa ki büyük bir grafik dizayna gereksinim var mı?

Markayı akılda kalıcı kılan birkaç kavramın var olduğu düşünülüyordu bugüne kadar. 21. yüzyılın marketing taktikleri tekrar ezberleri yıkmanın peşinde fakat. Kavramlardan biri on yıllar uzunluğu bağlı kalınacak bir tipografiyle oluşturulmuş logolardı. Diğer ikisi markaların kendileriyle özdeşleşmiş renkler yahut marka yüzleri. Son ikisi özellikle moda dünyası için elzem kriterlerden. Harry Styles ve Billie Eilish Gucci’yle anılıyor yalnızca. Kristen Stewart ya da Lily Rose Depp birer Chanel kızı, Anya Taylor Joy Dior’un, Lea Seydoux Louis Vuitton’un ruhunu yansıtıyor. Renklere gelecek olursak… Tiffany&Co.’nun mavisi, Hermès ve toprak tonlarındaki turuncusu yeniden zihnimizde anında renk ve marka ortasında bağlantıyı kurabilecek kadar yer edinenlerden.

Görsel odaklı iletişim araçları hayatlarımızda dominant bir şekilde var oldukça markalar logoların yerine renkler üzerinde iletişimlerini kurmaya devam edecekler.

Sinemadaki her kırmızıda gözümüzün Pedro Almodovar’ı ya da pastel tonların ardında Wes Anderson’ı görmek istemesi üzere. Sonbahar/ Kış 2022-23 koleksiyonu için Pierpaolo Piccioli renk konusunu bir adım daha öteye taşıyarak Pantone ile işbirliği yaptı ve kendi imza rengini seçti. Koleksiyondaki kı- yafetlerin neredeyse tamamı, davetiye, şov alanı ve Zendaya bu özel renk tonuna büründüler. Kimse V harfini, Valenti- no’yu aramadı. Markanın yeni sembolü nevi şahsına mün- hasır pembeydi artık! Logolar bir başlarına artık yalnızca markayı görünür kılmıyor hülasa. Logoların bir kulübe ilişkin hissettirme gayesi da birkaç sene öncede kaldı üzere. Özel işbirliklerini yok sayacak olursak natürel ki, mesela Fendi x SKIMS, Fendace ve Gucci x adidas ya da Gucciaga gibi! Burada amaç aslında bu özel koleksiyonlara sahip olunduğunu göstermek.

BOTTEGA YEŞİLİ, PRADA ÜÇGENİ
Bottega Veneta geçtiğimiz sene toplumsal medyadan elini eteğini çekince herkes bu atakla markanın ayakta durmasının güçleşeceğini konuşmaya başlamıştı. Meğer dediğim üzere kurallar değişiyordu. Bottega yeşilin gölgesine sığınarak devleşti. Bir logonun gerisine sığınmadı.Hızla iki yıl ileriye geldiğimizde marketing konusunda da benzeri bir atakta bulundu. 70’lerde orjinal fikrin Andy Warhol’a ilişkin olan kampanya fikrini 2022’ye taşıdı. Slogan şuydu: “Sadece baş harflerim kâfi.”

Bottega Veneta, 70’lerde Andy Warhol’un yarattığı kampanyayı bu dönem tekrar yorumluyor. Özgününde beyaz taban üzerinde “When Your Own Initials are Enough” yazıyordu yalnızca.

New York’taki Fashion Institute of Technology’nin profesörlerinden Albert Romanini kaleme aldığı bir makalede şöyle diyor. “Tüketici artık daha küçük logo istiyor, hatta açıkça gözümüze sokulan logolardan kaçınıyorlar.” Bu önermenin en uygun örneği Prada’dan geldi. İtalyan modaevi sembollerinden olan üçgenin içinde yer alan Prada logosunu kaldırarak içi boş geometrik bir şekil bırakmaya başladı son koleksiyonlarında. Lakin Prada’nın tek atılımı bu olmadı. Miuccia ve Raf podyuma gönderdikleri çabucak her kıyafetin üzerine bir adet içi boş üçgen eklemeyi unutmadılar. Lyst’e göre bu imzanın her yerde oluşu, yalnızca markanın internette aranma oranını üçe katlamış. Üstelik Prada bunu adım adım yapıyor. Marka 1919 yılında birinci kurulduğunda ihtişamlı bir logosu vardı. Vakit içinde logodaki şatafatlı amblemlerden kurtuldular ve gittikçe minimal bir çizgide ilerlediler. Üçgenin içinde en son Prada kalmıştı. Şimdi vakit zaman o bile yok. Elbette bugün gelinen noktada alınan karar türel açıdan da önemli. Prada, üzerinde markanın üçgeni olan ürünler üzerinden telif konusunda dava açabilecek.

MONOMASS: SEN TEK BİZ HEPİMİZ!
Tek olan kim? Herkes nasıl birlikte ilerleyebiliyor? 2018 civarında Burberry, Celine, Berluti, Balmain ve Saint Lau- rent üzere markaların art geriye klasik tipografilerini geride bırakıp tek bir font ve boyuttaki harflerle sıradan birer logo üretmeleri moda dünyasındaki tekdüzeliğin yalnızca bir örneği olarak sayılmaya başlanmıştı. Fakat vakit geçtikçe tek sorunun bu olmadığını ve aslında hedefin daha minimal bir yaklaşıma hitap ettiğini bu yüzden logoya verilen önemin art plana atıldığını gördük.

Dijital tüketici trendlerine göre, sanal gerçeklikte var olmanın geçerliliği logoda saklı değil. Anlattığınız öykü, etik ve siyaset üzere bahislerdeki duruşunuz fark yaratıyor. Bu yüzden kullandığınız fontun ya da logo dizaynının pek de önemi kalmıyor. Bu sebeple tüm o görkemli ya da şık karakterler yerini tekdüze logolara bıraktı.

Fendi x Skims ya da Fendace üzere koleksiyonlar Gucci x adidas üzere işbirlikleri ise varlıklarını yalnızca logolar üzerine kuruyorlar. Tüketici için bu çift logolar tam bir cazibe!

Pandeminin hayatımıza girişini, toplumu etkileyen ve değişimi körükleyen Black Lives Matter üzere politik olaylarla şekil değiştiren toplum ve kültür dünyasını İngiliz medya araştırmacıları “Monomass dönemi” olarak isimlendiriyor. Biraz 2020’lerin tarifi olacak üzere yani. Aslında bu terim var olan farklı iki yaklaşımın da yan yana gidebileceğini gösteriyor. Bir tarafta yükselişe geçen kişisellik ve herkesin fikrinin önem kazanması ve bireyleri, fikirlerini paylaşmaya teşvik etmeyi görüyoruz. Diğer tarafta da bu tekil seslerin bir çığ üzere büyüyerek trend oluşturması geliyor. Hepimiz kendi sesimizi çıkardığımızda volüm yükselerek gerçek bir tesir yaratabiliriz. Bunu moda ve markaların lisanına uyarlayacak olursak… Logoları aynılaştırarak isimlerinin silinmelerine yol açmıyorlar. Tersine trend yaratarak bir akımın parçası olmayı tercih ediyorlar. Çünkü bugün büyük çoğunlukla marka ve büyük logoları göze sokmaktan kaçınıyor tüketici. Üstelik logolarının misal olması anlattıkları kıssaların, tasarladıkları ürünlerin de tıpkı olduğu manasına gelmiyor. Yaptıkları ya da anlattıklarıyla bağırmayı tercih edip, iş logoya geldiğinde sessizliği tercih ediyorlar.

PRADA

Markaların tekdüze logo seçmelerindeki sebeplerden bir diğeri, karmaşık yapılarla tüketiciyi yormamak. Tek bir renkle anılmak, kolay logolarla tüketicinin aklında daha kalıcı olmayı hedeflemek. Spotify’dan Google’a dünyanın birçok önemli ve büyük teknoloji markaları da bu yüzden hafiflemeye gidiyor. Gelecek dönemin it bag’i olmaya aday Coperni’nin camdan üretilen çantalarının hiçbir yerinde logo göze çarpmıyor mesela.

Bottega’nın logosunu kaldırarak marka ismine duyduğu özgüvenli duruşun bir benzerini Prada da sergiledi. Geçtiğimiz kış kampanyasını “Feels Like Prada – Prada üzere hissettiriyor” cümlesinin üzerine kurmuştu. Prada bu reklam kampanyasını Shanghai’daki pazar tezgahlarına, Paris’teki kafelere kadar birçok yere taşıdı. Marka daha sonra bunun moda dünyasından uzaklaşarak nostaljik bir his yakalama isteğinden kaynaklandığını söyledi. İşte amaç isminden çok bir ruh halini tanıtmak.

SADECE BİR RENK KÂFİ Mİ?
Instagram ve TikTok’un hayatımıza girişinden bu yana büsbütün görsel odaklı yaşamaya başladık. Bu yüzden markaların logolardan çok akılda kalıcı renklere yatırım yapmasına şaşmamalı. Ki bu aslında pek de yeni sayılmaz, Supreme, Hermès ve Tiffany&Co. kuruldukları günden bu yana varlıklarını logo değil, renk odaklı inşa ettiler. Bottega yeşili ve Valentino pembesi de oyuna yeni dahil olanlardan! Valentino’nun pembesi lügata Valentino Pink PP olarak geçti, Valentino Garavani’nin kırmızı sevdasının bilakis, Pierpaolo Piccioli’nin pembe renginin patentlemesi, Hedi Slimane’in gittiği her markada bir yenilik yapması üzere. Gerçi en azından Piccioli bunun için neredeyse 10 yıl bekledi fakat.

Valentino’nun dizayncısı Pierpaolo Piccioli, Pantone yardımıyla kendi rengini yarattı bu dönem. Renk skalasında Valentino Pink PP olarak geçiyor.

Tüm bu renkler markaların daha net bir iletişim kurmak isteme çabasından kaynaklanıyor. Yalnızca logoyla bir bağlılık hissetmeyebilirsiniz, lakin sevdiğiniz bir rengin dünyasıyla gönlünüzü yeni bir markaya kaptırabilirsiniz. Hatta Bottega Veneta fikri genişleterek toplumsal medyanın yokluğunda geliştirdiği özel aplikasyonunu bile bu yeşil tonunun üzerinde kurdu. Trend analist şirketi Wunderman Thompson’a göre moda dünyası, ağırlıklı olarak varlığını internet aleminde kurmaya devam ettikçe renkler logoların önüne geçecek. “Renkler dijital dünyada daha kolay transfer edilebilir, daha kolay adapte edilebilir, yarın öbür gün metaverse’te işler büyüyünce bir marka kendi renkleriyle metaverse bir dünya bile kurabilir Wunderman Thompson’ın raporuna göre.

İkinci Dünya Savaşı sırasında zorunluluktan doğan Hermès koyu narenciye tonları ve Tiffany&Co.’nun mavisi hafızalarımızda çoktan yer edindi. Rivayet bu ya! Beyonce ve Jay Z’nin yer aldığı Tiffany kampanyasında gördüğümüz Michael Basquiat’ın yapıtındaki renk bile Tiffany’den gelen bir sipariş üzerine kullanılmış. 2000’li yıllarda Pantone renk kodları ortasına Tiffany mavisini de ekledi hatta. Geçtiğimiz sene marka 1 Nisan şakası yaparak renginin artık sarı olduğunu duyurmuştu, internette kopan yaygara Zara’nın yalnızca değiştirdiği fontlardan çok büyük dalga yaratmıştı. Çünkü böyle bir atılım tüketiciyi bir anda yabancılaştırıyor.

HERMÈS

LOGOLAR HÂLÂ GEÇERLİ Mİ?
Sosyal medya kullanan insanların Şubat ayında kaçırmayacağı bir kampanya vardı! BOSS, üzerinde logosunun basılı olduğu tişört ve sweatshirt’leri Hailey Bieber, Kendall Jenner ve Lee Minho üzere ünlülerin olduğu fotoğraflarla ve #BeYourOwnBoss etiketiyle duyurdu. Düz bir tabanın önünde çekilen bu fotoğraflar alışılmış ki bir hayal ya da yeni bir dünya satmıyordu. Fakat markanın isminin değiştiğini, logonun değiştiğinin alarmını veriyordu. BOSS özellikle Z kuşağının logo sevdasını cezbetme peşindeydi. Bu atılım logosuz bir yaklaşımın yanında katiyetle daha değersiz değil. Toplumsal medyada aldığı etkileşim BOSS’u tekrar en güçlüler ligine sokmaya başardı çünkü.

İMZA HALİNE GELMEK
Birkaç yıl önce internette bir espri üzere dolaşan ve Cha- nel tarafından paylaşıldığı varsayılan bir ültimatom vardı. “Chanel bir tasarımcının soyadı, bir çantanın ismi, bir parfümün ismi. Fakat tüvit kumaştan gördüğünüz her ceket için Chanelvari yorumu yapmamanızı rica ederiz” yazıyordu. Kışın karşımıza çıkan her montun Moncler, her yüksek tabanlı beyaz sneaker’ın Alexander McQueen olmaması üzere. Markaların imza tarzları ya da imza ürünleri de genelde logo yerine geçiyor. Rakipler ya da uydurma ürünleri pazarlayanlar bu yanılgıyı kuruyor. İmza bir tarz oluşturmak en önemlisi. Bottega Veneta’nın yeşil Küçük Jodie çantası geçtiğimiz yıl internette en çok aranan ürünlerde üçüncü sıradaydı. Çantanın üzerinde markanın logosu dahi yok. Lakin Bottega’nın kendine has tarzı, örgü dokulu modeli markanın bilinirliğini artırıyor.

Nispeten yeni bir marka. Lakin Jacquemus logosu kaçınızın aklına direkt geliyor? Bunun yerine markanın ismini duyduğunuz o birinci anda kendinizi Güney Fransa kıyılarında, Hawaii’de ya da lavanta bahçelerinde hayal ediyorsunuz. Önemli olan bir logonun büyüklüğü ya da görünürlüğü değil! İmza bir tarz yaratmak, hayal kurdurmak asla eskimeyecek bir marketing taktiği olmaya devam edecek.

TIFFANY&CO.

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

E-posta hesabınız yayımlanmayacak.

KÜLTÜR & SANAT

BEYONCE YENİ TIFFANY&CO KAMPANYASINDA

Beyonce’nin birçok hayranı Studio 54 gecelerini deneyimleyecek yaşta değil! Lakin Tiffany & Co.’nun ‘Lose Yourself In Love’ kampanyası …

Published

on

Beyonce’nin birçok hayranı Studio 54 gecelerini deneyimleyecek yaşta değil! Lakin Tiffany & Co.’nun ‘Lose Yourself In Love’ kampanyası yalnızca 60 saniye bile olsa bizi Studio 54’u deneyimleme talihi sunuyor. 65 mm’lik bir kamerayla çekilen ışıltılı sinema, Beyoncé’nin görkemli uzun elbisesinin kabarık kollarının her adımda zıplaması ile birlikte orta sokaktan aşağı inmesiyle açılıyor. Lemonade’den bu yana birinci solo stüdyo albümü olan ‘Renaissance’ albümünün son müziği olan ‘Summer Renaissance’ adımlarının sesini hemen bastırıyor. Donna Summer’ın 1977’deki disko hiti “I Feel Love” müziğini örnekleyen ‘Summer Renaissance’ Studio 54 günümüzde açık olsaydı eminiz en çok çalan müziklerden biri olurdu!

Tiffany’nin kalp etiketi kolyesinin geri dönüşünü en hoş formda sembolize eden ‘Summer Renaissance’ müziği geçmiş ve şimdiyi harika bir formda buluşturuyor. 1970 yıllardaki gece kulübü estetiği 2020’li yılların gece kulüplerinden çok daha farklı olsa da Tiffany & Co.’nun reklam kampanyası tekrar de görmeye değer! Kampanya sinemasında baştan aşağı Tiffany & Co. modülleri ile görülen Beyonce, markanın en ikonik tarzlarını taşıyor.

Parmağında 10 karatlık pırlanta tek taşlı platin bir nişan yüzüğü ve boynunda kampanya için özel olarak yaratılan ve yakında satın alınabilecek özel bir Tiffany HardWear kolye takan Beyonce, izleyiciyi büyülüyor. Sinemadaki geri kalan herkes balonlar ortasında ve parıldayan bir disko topunun altında elmaslar, pullar ve hiç orta vermeden dans etmekten oluşan parıldayan ter damlaları içinde kutlama yapıyorlar.

Bir basın açıklamasında Tiffany & Co., Beyoncé’nin “gerçek aşkın fakat kendine duyduğun aşk kadar güçlü olduğunu” simgeleyen “üstün bir bayan ikonu” olduğunu belirtti. Kendinizi sevmeyi göstermenin, dans ve elmaslarla dolu bir gece için Tiffany & Co. İle süslenmekten daha uygun bir yolu olabilir mi?

Continue Reading

KÜLTÜR & SANAT

MODANIN UYGUN HALİ: FINE PEOPLE COMMUNITY

Fine People Community. Teşebbüsçü Bahar Akbulut’un ünlü astrofizikçi Hubert Reeves’in “Doğa ile daima bir savaş halindeyiz. Şayet kazanırsak …

Published

on

Fine People Community. Teşebbüsçü Bahar Akbulut’un ünlü astrofizikçi Hubert Reeves’in “Doğa ile daima bir savaş halindeyiz. Şayet kazanırsak sonunda biz kaybedeceğiz” kelamlarından aldığı ilhamla yarattığı Fine People Community, tüketicilere vegan ve geri dönüştürülebilir kesimler sunuyor. Markanın eserlerinde sırf organik sertifikalı, yüzde 100 saf ketenden üretilmiş kumaşlar kullanılıyor. Üretim etabında hiçbir kimyasala yer verilmiyor. İlhamını her manada “iyi olma” halinden alan; tabiata, insanlara ve tüm canlılara karşı hassas olan Fine People Community, yarattığı her tesirle küresel seviyede bir şuur oluşturmayı hedefliyor.

Sürdürülebilirlik Siyaseti

Sürdürülebilir moda anlayışında öncü olmayı hedefleyen ve şuurlu tüketimden yana olan Fine People Community, üretim etabında tabiata, hammaddelerine, tedarikçilerine ve çalışanlarına büyük ihtimam gösteriyor. Her şeyin süratle tüketildiği günümüzde ihtimamla yavaş tüketimi destekliyor. Her koleksiyonunda vakitsiz modüllere imza atan markanın örnek teşkil edecek bir uygulaması da var: Kullanım talimatına uygun kullanım dışında eserden kaynaklı bir sorun oluşursa aldığınız parçayı tıpkı dönem içinde yenileyebiliyorsunuz.

Sokak Hayvanlarına Dayanak

Fine People Community’nin kuruluş etabında, alınan her eserin öteki bir düzgünlüğün yapılmasını sağlayacak bir toplumsal sorumluluk projesi var. Satın alınan her ürün sizi Fine People Community’nin bir modülü yapıyor ve isminize kısıtlı imkanlara sahip çocuklar ya da sokak hayvanlarına yardım eli uzatılıyor. Marka ayrıyeten her eserle birlikte sokak hayvanları için de bir “ekolojik pire tasması” gönderiyor. Büsbütün doğal aromalardan yapılan bu tasma, sokaktaki minik dostlarımızı hastalıklara neden olan parazitlerden koruyor.

“Sadece güzel olmak” mottosuyla yola çıkan Fine People Community, küresel bir marka olma gayesine emin adımlarla yürürken, herkesi yarattığı uygunluk çemberin bir kesimi olmaya ve şuurlu tüketim yapmaya davet ediyor.

Yaz döneminde büyük ilgi gören Fine People Community eserleri Beymen mağazaları, beymen.com, Maçakızı Bodrum ve Mandarin Oriental Bodrum’da dönem boyunca satışta olmaya devam edecek.

Continue Reading

KÜLTÜR & SANAT

CARRIE BRADSHAW NEW YORK SOKAKLARINDA!

‘And Just Like That’ serisi ile hayatımıza geri dönen Carrie Bradshaw, yakında devrin en yürekli aksesuarları ile görülecek üzere… İkinci …

Published

on

‘And Just Like That’ serisi ile hayatımıza geri dönen Carrie Bradshaw, yakında devrin en yürekli aksesuarları ile görülecek üzere… İkinci dönem çekimlerinin sahne gerisinden imgeler paylaşan Sarah Jessica Parker, JW Anderson’dan güvercin görünümlü bir clutch çanta ve Fendi’nin küçük halhal çantasını gösterdi. Carrie Bradshaw’un asla ‘statement’ tarzlardan korkmadığını kanıtlayan Parker, ‘And Just Like That’ ikinci dönem çekimlerinin sürat kesmeden devam ettiğini kanıtladı.

New York sokaklarında Charlotte York karakterini canlandıran Kristin Davis ile görüntülenen Parker, Converted Closet’ten oversized bir utility tulumu giydi. Utility tarzını gri çorapları ve hatırlayabileceğiniz Dior topuklu sandaletleri ile tamamlayan Parker, şimdiden hayranlarının merakını artırdı. Davis ise Charlotte karakterinin tarzından uzaklaşmadan siyah bir kalem etek ve Peter Pan yakalı bir transparan bluz tercih etti.

Bu tarzının aksesuarlarını yakın planda hayranları ile paylaşan Parker, “İlk dış çekim. New York sokakları,” yazdı. Moda severlerin her vakit ilham kaynağı olan Carrie Bradshaw karakteri, orjinal diziden ve sinemalardan yıllar geçse de gündemimizden asla düşmüyor! Artık ‘And Just Like That’ serisi ile tekrar radarımızda olan Bradshaw, bu riskli ve bahadır tarz tercihleri ile yeni trendlerin doğumuna sebep olabilir!

Continue Reading

Trendler